| Маргарита Татаринова 4 февраля 2026 |
ВсОШ по МХК проверяет знания школьников по разным аспектам культуры: от архитектуры до музыки. Не только имена, но и биография, ключевые произведения и особенности композиций — вот, что важно знать каждому олимпиаднику-искусствоведу. Собрали топ композиторов, с которых можно начать изучение музыкального искусства для олимпиады.
Немецкий композитор, органист, клавесинист, скрипач и музыкальный педагог эпохи барокко, один из величайших композиторов в истории музыки. Родился в Эйзенахе, в семье потомственных музыкантов. Рано осиротел и воспитывался старшим братом, также музыкантом. Получил образование, изучая сочинения великих композиторов, играя на органе и клавире. Работал органистом в Арнштадте, Мюльхаузене, Веймаре. С 1717 по 1723 год занимал должность капельмейстера в Кётене, где написал множество инструментальных произведений. С 1723 года до конца жизни был кантором церкви Святого Фомы в Лейпциге. Композиторский гений Баха был оценен в полной мере лишь после его смерти. Произведения Баха отличаются непревзойденной полифонией (многоголосием) и контрапунктом (сочетанием различных мелодических линий), математической строгостью и глубоким религиозным смыслом.
Ключевые произведения: токката и фуга ре минор, BWV 565 (одно из самых известных органных произведений), бранденбургские концерты, BWV 1046-1051 (шесть концертов для различных составов инструментов), рождественская оратория, BWV 248.
Немецкий композитор и пианист, переходная фигура между классицизмом и романтизмом. Родился в Бонне, в семье потомственных музыкантов. Его отец, придворный певец, рано заметил музыкальные способности сына и стремился сделать из него второго Моцарта. В 1792 году переехал в Вену, где брал уроки у Йозефа Гайдна, Иоганна Георга Альбрехтсбергера и Антонио Сальери. Быстро завоевал признание в Вене как пианист-виртуоз и композитор. С конца 1790-х годов начал терять слух. К 1820-м годам оглох полностью, что, однако, не помешало ему продолжать сочинять музыку. Свои самые выдающиеся произведения Бетховен создал в последние годы жизни. Бетховен часто использовал короткие лейтмотивы, которые развиваются и трансформируются на протяжении всего произведения. Его музыка наполнена драматическими конфликтами и контрастами, что символизирует дух борьбы, важный как в его жизни, так и в творчестве.
Ключевые произведения: симфония №3 ми-бемоль мажор, Op. 55 («Героическая»), симфония №5 до минор, Op. 67 (одна из самых известных симфоний в истории), соната №14 до-диез минор, Op. 27 №2 («Лунная»), соната №23 фа минор, Op. 57 («Аппассионата»), соната №9 ля мажор, Op. 47 («Крейцерова»).
Один из самых известных и исполняемых композиторов в мире родился в промышленном городе Воткинске в Вятской губернии. Окончил Императорское училище правоведения и Санкт-Петербургскую консерваторию. Служил в Министерстве юстиции, преподавал в Московской консерватории теорию музыки. Его музыка отличается яркой мелодичностью, драматизмом, эмоциональностью и мастерским использованием оркестра. В 1880-х Чайковский путешествовал по Европе, бывал на концертах Эдварда Грига, Ганса фон Бюлова и других композиторов, с которыми начал переписываться. В 1885 году Чайковский стал членом совета директоров Русского музыкального общества и возглавил его московское отделение.
Ключевые произведения: балеты «Лебединое озеро» (1876), «Спящая красавица» (1889), «Щелкунчик» (1892), оперы «Евгений Онегин» (1878) и «Пиковая дама» (1890), симфония №4 фа минор, Op. 36 (1877), цикл фортепианных пьес «Времена года», Op. 37a (1876).
Французский композитор, пианист и музыкальный критик, один из основоположников музыкального импрессионизма. Родился в Сен-Жермен-ан-Ле, недалеко от Парижа. Учился в Парижской консерватории. На формирование его стиля оказали влияние русские композиторы, особенно Мусоргский и Римский-Корсаков. Получил Римскую премию в 1884 году, что дало ему возможность поехать в Италию. Дебюсси приобрел известность в конце 1890-х годов после успеха оперы «Пеллеас и Мелизанда». Его музыка стремится не к выражению сильных чувств, а к передаче мимолетных впечатлений, настроений и атмосферы. В произведениях часто используются неразрешенные диссонансы, параллельные квинты и октавы, целотоновая гамма и другие приемы, создающие ощущение тональной расплывчатости и зыбкости.
Ключевые произведения: опера «Пеллеас и Мелизанда» (1902) — единственная законченная опера Дебюсси, считается одним из шедевров музыкального импрессионизма, «Прелюдия к «Послеполуденному отдыху фавна»» (1894) — произведение, вдохновленное пасторальной эклогой Малларме, «Море» (1905) — три симфонических эскиза «От зари до полудня на море», «Игра волн», «Диалог ветра и моря», цикл романсов «Пять стихотворений Бодлера» (1887–1889 гг.).
Русский композитор и пианист, один из самых ярких представителей русского символизма в музыке, создатель оригинальной философско-эстетической системы, повлиявшей на его позднее творчество. Родился в Москве, в семье юриста и пианистки. Учился в Московской консерватории по классам фортепиано (у В.И. Сафонова) и композиции (у С.И. Танеева и А.С. Аренского). В ранний период писал музыку в духе позднего романтизма, находясь под влиянием Шопена и Листа. Со временем увлекся философией, теософией и эзотерикой, что оказало огромное влияние на его творчество. Разработал собственную философскую систему, в которой музыка, искусство и религия должны были объединиться для преображения мира. Скрябин стремился к синтезу искусств, разрабатывая систему цветомузыки, в которой каждому тону соответствовал определенный цвет. Также он задумал грандиозное произведение под названием «Мистерия», которое должно было объединить все виды искусства и преобразить мир, но не успел его завершить. Скрябин разработал особый аккорд, состоящий из квинт (C-G-D-A-E-Bb), который он считал основой своей гармонии и символом вселенной.
Ключевые произведения: соната №2 соль-диез минор, Ор. 19 («Соната-фантазия»), соната №7, Ор. 64 («Белая месса»), соната №9, Ор. 68 («Черная месса»), «Прометей. Поэма огня», Ор. 60 (с партией цветомузыки).
Еще глубже погрузиться в музыкальное искусство вы сможете с курсом Ассоциации победителей олимпиад «История музыки». Он включает 40 основных видеолекций с удобным разделением по тематическим блокам и бонусные лекции по анализу музыкальных произведений. Желаем вдохновения и творческих успехов!